Доподлинно неизвестно, кем был придуман сам механизм, применяемый в интерактивных книгах, но наиболее ранний пример такого издания относится к 13 веку. Этот экземпляр, созданный каталонцем Raymundus Lullius, был посвящен философии. Интересный факт: до 18 века движущиеся элементы использовались исключительно в научных и околонаучных книгах.
Лишь в 18 веке художники впервые стали использовать pop-upэлементы для оформления книг для детей. Одним из первых, кто решил таким образом оформлять детские книги, стал английский книгоиздатель Robert Sayer. В 1765 году он выпустил интерактивную книгу со стихами о приключениях Арлекина. В его книге читатель мог поднимать и опускать иллюстрации, тем самым меняя выражения лиц героев и их позы.
В начале 19 века английский иллюстратор William Grimaldi выпустил «Книгу бумажных кукол», которая была оформлена разнообразными потайными клапанами, потянув за которые можно было менять декорации и заставлять бумажных кукол не только двигаться, но даже неожиданно исчезать.
Но не только в Англии развивалось искусство создания интерактивных книг. Так, в конце 19 века в Нью-Йорке крупный американский издатель Ernest Nisterстал выпускать pop-upкниги, отличительной особенностью которых стали элементы, повторяющие эффект оптической иллюзии. Читателю предлагалось вращать диски с иллюстрациями с помощью закладок и разглядывать рисунки сквозь прорези в страницах, наблюдая как быстро они двигаются, появляются и исчезают. А немецкий художник Lothar Meggendorfer решил не останавливаться лишь на одном интерактивном эффекте на странице. Он изобрел систему сложных рычагов, спрятанных между страницами, чтобы создать иллюстрацию, части которой могли двигаться в разных направлениях и независимо друг от друга.
Такой расцвет в истории интерактивных книг, к сожалению, был прерван в связи с началом Первой мировой войны, в результате которой все ресурсы печатных мануфактур были перенаправлены на военные цели. Лишь в 1929 году в Великобритании француз Louis Giraudсмог запустить новую серию книг, которые по сути стали эталоном для создания pop-up книг. В его книгах содержалось на менее 5 раскрывающихся панорамных разворотов. Но все же главным отличием от предшественников стала цена - эти книги изготавливали из грубой плотной бумаги, что позволило pop-upкнигам впервые за всю историю стать доступными для широкой аудитории.
С началом второй Мировой войны в Америке началась новая волна производства интерактивных книг, так как многие художники и иллюстраторы иммигрировали на другой континент из охваченной войной Европы. Впрочем, Европа постепенно оправилась после войны, и в конце 1950х годов география создания интерактивной книги стала расширяться. Так, читателям полюбились необычные книги чехословацкого художника Voitech Kubasta. Талантом этого художника были восхищены не только в Европе, но и за океаном. Поэтому в середине 60х годов Waldo Henley Hunt президент крупного издательства в Лос-Анжелесе учредил ежегодную премию за вклад в развитие интерактивной книги после просмотра работ чехословацкого автора.
Именно эта премия вывела искусство создания таких книг на новый уровень и позволило сделать их такими, какими мы знаем их сейчас. На сегодняшний день в мире лишь на английском языке в среднем каждый год создается больше 200-300 новых книг в этом жанре.
Но это искусство до сих пор требует особых навыков и кропотливого труда нескольких специалистов. Помимо писателей и иллюстраторов в создании таких книг также задействованы «бумажные инженеры», отвечающие непосредственно за конструирование интерактивных элементов. Кстати, некоторые pop-upкниги также дополняются звуковыми эффектами и даже запахами.
Статья подготовлена при поддержке книжного магазина Cloudberry, который тоже любит панорамные книги и всегда готов порадовать своих друзей такими экземплярами.
Автор: Катя Долгополова.
