Истории «говорящих камней»

Катерина Багинская

Автор статей об изобразительном искусстве, ведущая образовательных программ для взрослых и детей, арт-блогер

art_ education_ baginskaya

ПОЗДРАВЛЯЮ ВСЕХ СО ЗНАМЕНАТЕЛЬНЫМ СОБЫТИЕМ — ОТКРЫТИЕМ ЛУВРА АБУ-ДАБИ! КАК ВЫ ПОНИМАЕТЕ, ДЛЯ МЕНЯ ЭТО НЕ ПРОСТО ПОДАРОК — ЭТО ПРАЗДНИК ПОЧТИ КАЖДЫЙ ДЕНЬ. ВЕДЬ, ЕСЛИ ПОЗВОЛЯЕТ ВРЕМЯ, ТУДА МОЖНО ЗАГЛЯДЫВАТЬ ШЕСТЬ РАЗ В НЕДЕЛЮ. ЗНАЛИ БЫ ВЫ, С КАКИМ РВЕНИЕМ Я МЧАЛАСЬ В МУЗЕЙ, КОГДА ТОТ ОТКРЫЛСЯ!

Я намеренно оставила детей дома — первый раз надо было съездить самой, так сказать, на разведку. И это было самое мудрое решение, принятое мной в ноябре. Аудиогид я не брала, отдав предпочтение самостоятельному ознакомлению с экспозицией. Не подумайте, что это снобизм, аудиогидом я с удовольствием пользуюсь, но в первый раз идея осмотра не мною выбранных экспонатов мне претила. «Еще успею», — подумала я, входя в музей. Время летело с невероятной скоростью — если бы я продолжила осмотр экспозиции в таком темпе, я бы до закрытия не успела дойти до живописи ХХ века. Уже в машине по дороге домой я поняла: во‑первых, к следующему визиту надо основательно подготовиться, а во‑вторых, к визиту с детьми надо подготовиться еще основательнее. Изучить все экспонаты, которых более шестисот, у вас вряд ли получится, поэтому предлагаю для начала остановиться лишь на некоторых скульптурах.

БЕСЕДА О СКУЛЬПТУРЕ

Мой выбор пал на скульптуру не случайно. Мало того, что это один из древнейших дошедших до нас видов изобразительного искусства (вместе с гравировкой на костях и наскальной живописью), — скульптура еще и выразительна, и объемна, что, согласитесь, немаловажно для маленьких любителей 3D-мультфильмов. Не забудьте предупредить детей о правилах поведения в музее, в частности, о том, что ничего нельзя трогать руками.

Итак, главный вестибюль и первый зал вы осматриваете сами. Следуйте за детьми — наверняка их что‑нибудь да привлечет. А вы тут как тут — готовы прочитать табличку (именно эту, не все подряд), разъяснить и обсудить произведение искусства. А вот в Зале 2 мы задержимся подольше.

ВЕЛИКИЕ ПРАВИТЕЛИ

Рассмотрим несколько экспонатов преимущественно крупного размера, чтобы можно было разглядеть детали. Аудиогид, кстати, тоже рекомендует обратить внимание на Гудеа, принца Лагаша, и египетского фараона Рамзеса II. Не говорите пока детям, что это за исторические персонажи. Пусть сначала порассуждают. Обратите их внимание на позы и выражения лиц — о чем они нам говорят? Можно ли подметить какие‑либо черты характера? Можно ли сказать, что кто‑то из них главнее? По каким внешним признакам об этом можно судить? Чем они похожи? Что их отличает? Во что они одеты? Какие у них аксессуары? О чем это нам может говорить? Из какого материала изготовлены скульптуры? Пусть дети пофантазируют о том, что персонажи делают в данный момент, о чем они думают. Ну а после внимательного их рассмотрения можно переходить и к фактам: оба персонажа — цари. Но цари разные. Гудеа — из Месопотамии (здесь уместно было бы показать карту), где царей принято изображать либо скромными и благочестивыми (об этом говорят скрещенные на груди руки), либо сторонними наблюдателями за победой над врагом (часто встречаются на рельефах). Согласно источникам, во времена правления Гудеа государство процветало, ни с кем не воевало, царь заботился о гражданах, проводя обширные общественные работы.

В отношении Рамзеса II складывается другое впечатление. Образ включает в себя две ипостаси: божественную и человеческую, фараон восседает на троне и управляет всем миром. Рамзес II, как и Гудеа, — великая историческая личность, именно во время его правления происходит расцвет Египта. Вы наверняка помните храм Рамзеса II в Абу-Симбеле, находящийся на западном берегу Нила на границе с Суданом.

Рассмотрим теперь атрибуты власти. У Гудеа это — царская шапка. Непременно обратите внимание на ее виртуозно вырезанные завитки — мастера позднешумерского периода великолепно владели техникой резьбы по твердому камню. На Рамзесе II головной убор фараонов — немес. К подбородку подвязана накладная бородка.

Говоря о сходстве фигур, очевидно, что и тот и другой имеют крепкие, мускулистые тела — на обоих царей общество могло положиться.

Можно заметить, что у Гудеа практически отсутствует шея, от этого фигура кажется еще более приземистой, да и пропорции не соблюдены. Подобное часто встречается в искусстве Шумера. Ну а теперь самое время обобщить наблюдения — пусть дети сделают это по возможности сами. Кто знает, может, в будущем ваш ребенок будет вспоминать именно эти две фигуры в качестве эталона искусства того или иного региона.

САРКОФАГИ

Перед тем как переходить к новой паре скульптур, необходимо ознакомиться с египетским искусством (в частности, с саркофагом), находящимся в небольшой темной комнате, прилегающей к Залу 2, а также с греческой и римской скульптурой. Возможно, вам снова понадобится карта.

Теперь взгляните на крышки двух саркофагов из Зала 3: оба относятся к финикийской цивилизации, но один выполнен в греческом стиле, а другой — в египетском. Если дети еще не знакомы с таким видом скульптуры, пусть попытаются угадать предназначение этого предмета. Далее рассмотрите черты лиц: какое из них визуально более «египетское», а какое «греческое», и почему? Не поленитесь снова вернуться к греческим и египетским образцам, чтобы рассмотреть их лица. Финикийцы были хорошими моряками, и вот из очередной поездки (в 525 году до н. э.) они привезли эти два саркофага, в которых позже и были похоронены. Высокопоставленным лицам такая идея понравилась, и они стали заказывать подобные для себя.

ДИАЛОГ КУЛЬТУР

Следующая остановка — скульптуры «Мужчина в римской тоге», или «Оратор», и «Бодхисаттва» — посредник между Буддой и его последователями», находящиеся в этом же зале. На информационной табличке читаем, что «Оратор» изваян в Италии в 100‑150 гг., а Бодхисаттва родом из Гандхары (территория современного Пакистана) и относится примерно к тому же времени — 100‑300 гг.

Вопросы, которые мы задавали, рассматривая Гудеа и Рамзеса II, будут также уместны и здесь. Во время беседы вы можете постепенно выдавать факты. Вопервых, важно отметить, что и тот и другой персонаж — не из бедных. Если многочисленные украшения Бодхисаттвы говорят сами за себя, то по римскому оратору трудно сразу судить о его богатстве. Хотя вот вам немаловажный факт: его тело обильно задрапировано. На его тогу ушло аж 6,5 метров ткани; бедный человек вряд ли мог бы себе это позволить, более того, ткань надо еще изящно намотать! Здесь без помощи рабов было не обойтись. Продолжая тему драпировки, можно спросить: не кажется ли вам, что у обеих скульптур она схожа? Мы привыкли к тому, что римляне заимствовали у греков, а вот греческое влияние в такой далекой местности, как Гандхара (Пакистан), не так широко известно, а ведь в IV веке до н. э. Александр Македонский дошел до границы с Индией. Обратите внимание на то, как по‑разному и одновременно похоже трактуется одна и та же деталь в отдаленных друг от друга территориях. И последний возможный вопрос: какая из драпировок кажется более тяжелой, а какая — более легкой? Почему?

КАМЕННАЯ ЖЕНСТВЕННОСТЬ

Если ваш ребенок еще в состоянии анализировать скульптуры, то предлагаю обратить внимание на такую пару (в Зале 10): «Торс женщины» Родена и «Склонившуюся Венеру», выполненную в Римской Империи в 100 г. до н. э. — 100 г. н. э. Помимо традиционных вышеупомянутых вопросов можно задать и такой: почему у скульптур отсутствуют некоторые части тела? Обе они даны в динамике, но динамика эта преподнесена по‑разному — как именно? Влияет ли на это материал, из которого изготовлена скульптура? На выставке много работ Родена, на примере которых можно говорить о стиле скульптора. Кстати, не забудьте о «Шагающем на колонне» при выходе из последнего зала. Вот такой у меня получился урок. Очень надеюсь, что вопросы, озвученные в этой статье, послужат вам ориентиром для бесед с детьми о скульптуре.

P.S. Я намеренно не написала о Детском музее в том же Лувре Абу-Даби. Он гениальный, простой и похож на интеллектуальную игровую комнату, реквизит в которой — подлинники произведений искусства. Мой совет: если вы пришли с ребенком в Лувр Абу-Даби впервые, походите сначала по основной, «взрослой» экспозиции. А то может получиться, как у одной моей знакомой: попав сразу в Детский музей, ребенок наотрез отказался выходить оттуда и смотреть что‑то еще.

Музей

В МУЗЕЕ ЛУВР АБУ-ДАБИ КОЛЛЕКЦИИ, ПРЕДСТАВЛЕННЫЕ В ОТДЕЛЬНЫХ ЗАЛАХ, СКОМПОНОВАНЫ ПО ТРЕМ РАЗНЫМ ПРИНЦИПАМ:

• сравнения
• погружения в эпоху
• тематики

Это позволит «охватить» все мировое искусство за один визит, что, согласитесь, важно для неискушенной аудитории.

Факт

ГРУППОВЫЕ ЗАНЯТИЯ В МУЗЕЕ СПОСОБСТВУЮТ РАЗВИТИЮ У ДЕТЕЙ:

• наблюдательности
• критического мышления
• аналитических и коммуникативных навыков

У детей также расширяется кругозор, они становятся разносторонними, увлекающимися людьми, способными оценить красоту.