НЕ ТАК ДАВНО ПОЙМАЛА СЕБЯ НА МЫСЛИ, ЧТО В ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ГАЛЕРЕЯХ Я ВСЕГДА ПОКУПАЮ ОТКРЫТКИ С ЛЮБИМЫМИ КАРТИНАМИ. ТОЛЬКО Я РАНЬШЕ СЕБЕ НЕ ОТДАВАЛА В ЭТОМ ОТЧЕТА И ДЕЛАЛА ПОКУПКИ МАШИНАЛЬНО. ЗАТО СЕЙЧАС ЦЕЛЕНАПРАВЛЕННО ИДУ В КИОСК И СМЕТАЮ ПОЧТИ ВСЕ, ЧТО ВИЖУ. И ВАМ ТОГО ЖЕ ЖЕЛАЮ! ВО-ПЕРВЫХ, КОЛЛЕКЦИОНИРОВАНИЕ ЧЕГО-ЛИБО – ЭТО ВСЕГДА ПРИЯТНО, В ДАННОМ СЛУЧАЕ ЕЩЕ И НЕЗАТРАТНО. А ВО-ВТОРЫХ, СКОЛЬКО ПОЛЬЗЫ! ТОЛЬКО ПОСЛУШАЙТЕ.

«Золотой петушок» Наталья Гончарова (1914 − декорации к опере-балету)

Катерина Багинская

Автор статей об изобразительном искусстве, ведущая образовательных программ для взрослых и детей, арт-блогер

baginskaya_ art_education

Я уже говорила о том, как можно совмещать изучение разных школьных и дошкольных предметов с историей искусства. Репродукции где-то брать надо, а домашний принтер не всегда справляется с объемом. Постоянно перелистывать книги неудобно, а вырезать – кощунственно, поэтому открытки вам в помощь!

Сегодня предлагаю поговорить о совмещении разных видов искусства. При этом изобразительное искусство играет здесь вспомогательную роль. Мы не стремимся к заучиванию названий картин, имен художников, направлений в живописи (хотя упоминать всегда следует), а просто приучаем детей смотреть не на фотографии, а на картины, выполненные разными художниками в разных жанрах. Ребенок будет рад блеснуть знаниями на уроке рисования в школе. А когда-нибудь в будущем, придя в музей, он не будет со скучающим видом ходить по залам и не отвернется от «ужасных» произведений современных художников.

ЖИВОПИСЬ + МУЗЫКА

Начнем с музыки и живописи. В данном случае с легкостью можно ввести абстрактную живопись. Подготовьте много разных репродукций и разложите перед ребенком. Поставьте какое-нибудь музыкальное произведение, и пусть ребенок выберет подходящую к музыке картину. Необходимо, чтобы дети обосновали свой выбор. В картинах они могут найти, в том числе с вашей помощью, и ритмическое повторение линий, и наличие геометрических фигур или просто пятен, а может, и хаотично разбрызганные на холсте краски. Подойдет абсолютно любая музыка. Предлагаю включить в репертуар «Весну священную» Стравинского. Как ребенку кажется, с ней лучше сочетается Поллок или Мондриан, а, может, Кандинский? Не забудьте про самого автора декораций к балету − Николая Рериха. Его живопись хоть и не абстрактна, но проливает свет на произведение (кстати, либретто написал все тот же Рерих).

ЖИВОПИСЬ + ТЕАТР

Для любителей театра у меня также есть идеи. Знакомя детей с театральными постановками, не забывайте, что декорации и костюмы раньше создавались известными художниками. Вспомнить хотя бы вклад Сергея Дягилева, который открыл миру не только выдающихся композиторов и балетмейстеров, но и многих российских и европейских художников. Лично меня особенно привлекает творчество Натальи Гончаровой. Она, в частности, создала декорации и эскизы костюмов к опере-балету «Золотой петушок» Н. И. Римского-Корсакова. А самое приятное, что Детский музыкальный театр им. Н. Сац в Москве воссоздал оперу-балет 1914 года. В Мариинском театре и сейчас можно посмотреть балет И. Стравинского «Жар-птица», декорации к которому были воссозданы по оригиналам Льва Бакста и Александра Головина. Покажите их детям, а во время просмотра балета пусть они обратят внимание, насколько костюмы соответствуют эскизам.

«Золотая осень» Исаак Левитан (1895)

ЖИВОПИСЬ + ИГРЫ

Перед походом в Мариинку предлагаю познакомить детей с музыкальными инструментами с помощью вот такой игры. Подготовьте карточки с картинами известных художников, на которых изображены музыкальные инструменты. Пусть ребенок отгадывает их названия. Назовет правильно – карточка его, нет – остается у вас. Эта незамысловатая игра очень нравится моему сыну. Мы с ним так и алфавит выучили, и ноты. Музыкальные инструменты широко представлены мастерами разных эпох – от античности до наших дней. Из художников назову лишь несколько: В. Л. Боровиковский, А. Федотов, В. Суриков, Брейгель-старший, Ян Вермеер, Эдуард Мане, Пьер Огюст Ренуар. Наиболее интересная дискуссия, на мой взгляд, состоится при обсуждении кубических работ Пабло Пикассо, ведь здесь еще надо постараться найти инструмент. Какой смысл обсуждать музыкальные инструменты, находящиеся на картинах, спросите вы, если сами картины и художников не затрагивать?

То же самое можно спросить и о классической музыке: зачем ее слушать, если не называть композитора и не обсуждать особенности произведения? Мы преследуем цель привить ребенку чувство прекрасного, а по возможности еще и обучить. С обучением, к сожалению, не всегда выходит так, как нам того бы хотелось, а вот с прекрасным вы не прогадаете, особенно если начнете в раннем возрасте. Да помогут вам открытки!

Живопись + природоведение

ДЛЯ ИЗУЧЕНИЯ ВРЕМЕН ГОДА ОБРАТИТЕСЬ К РУССКИМ ХУДОЖНИКАМ XIX ВЕКА − ШИШКИНУ, ЛЕВИТАНУ, ГРАБАРЮ, КУСТОДИЕВУ, ЮОНУ, САВРАСОВУ, ПОЛЕНОВУ И МНОГИМ ДРУГИМ.

• Из музыки первое, что приходит в голову, − это «Времена года» Вивальди. Русские композиторы также с удовольствием посвящали свои композиции любимой природе.
• Послушайте «Зимнее утро» Чайковского и сравните произведение с «Зимним утром» Грабаря, при этом советую хотя бы вскользь обронить слово «импрессионизм».
• Просыпающуюся природу можно услышать у Прокофьева, а увидеть − на картине Шишкина «Утро в сосновом лесу». Похоже? Да? Нет? Почему? Вам подойдут как реалистические полотна, так и не очень.

Пусть дети сами находят пары среди музыкальных произведений и репродукций.